“踏月嘶風——老甲大寫意作品展”5月14日起亮相上海視覺藝術(shù)學(xué)院美術(shù)館開幕，展覽通過八十余件作品與文獻，全面呈現(xiàn)賈浩義六十余年藝術(shù)探索的豐碩成果，其以“馬”為精神符號的“非常大寫意”風格引發(fā)學(xué)界與公眾的關(guān)注。

展廳一層以數(shù)字影像與工作室場景“意臨”還原創(chuàng)作現(xiàn)場，展現(xiàn)老甲從傳統(tǒng)寫實向大寫意轉(zhuǎn)型的實踐軌跡；二層則通過“心之光”“天地游”“人世間”三大主題，串聯(lián)其彩色水墨、黑白意象及小品系列，呈現(xiàn)藝術(shù)家從個體心性抒發(fā)到宇宙生命觀照的創(chuàng)作脈絡(luò)。

展覽中，《群馬圖》《牛影》等代表作以奔涌的動勢與極簡的墨韻，詮釋了“以神寫形”的美學(xué)主張。賈浩義筆名老甲，他的藝術(shù)探索打破傳統(tǒng)文人畫的筆墨程式，將西方抽象表現(xiàn)主義融入東方寫意精神，創(chuàng)造出兼具力量感與哲學(xué)意味的“非常大寫意”風格，墨塊如風雷翻卷，線條似筋骨錚鳴，《巴特爾》《呼倫貝爾的漢子》等草原題材作品，更為凸顯了這一特質(zhì)。正如策展人吳洪亮所言，老甲的創(chuàng)作“以勢破形”，在形神平衡中重構(gòu)了水墨的現(xiàn)代性表達。

同日舉辦的一場以“筆墨的在場與超越”為主題的學(xué)術(shù)研討會上，來自北京、上海、杭州等地的二十余位專家學(xué)者圍繞“傳統(tǒng)筆墨的在場性”與“現(xiàn)代性超越”展開討論。

著名美術(shù)史論家皮道堅提到20世紀以來中國傳統(tǒng)繪畫的現(xiàn)當代轉(zhuǎn)型，是中國繪畫也是中國思想史的大事，20世紀康有為主張借鑒西方寫實改造中國畫，是由傳統(tǒng)向現(xiàn)代轉(zhuǎn)型的巨變，吳昌碩、潘天壽、黃賓虹、齊白石等都是期間了不起的藝術(shù)家，老甲就是在轉(zhuǎn)型過程中的一位有代表性的藝術(shù)家。

老甲早期師承衛(wèi)天霖、吳冠中等名家，在學(xué)院派寫實訓(xùn)練中植入對形式語言的反思，最終通過大寫意實現(xiàn)“以我法寫我心”的藝術(shù)覺醒，其作品中的“馬”不僅是視覺符號，更是對時代精神的回應(yīng)，這種從“以形寫神”到“以神馭形”的轉(zhuǎn)型，為傳統(tǒng)藝術(shù)在全球化語境下的創(chuàng)新提供了實踐范本。

展覽期間恰逢“5?18國際博物館日”，此次展覽作為上海視覺藝術(shù)學(xué)院“校慶20周年”系列活動的重要內(nèi)容，也是上海視覺藝術(shù)學(xué)院美術(shù)館對當代水墨領(lǐng)域的持續(xù)研究與品牌展覽。展覽將持續(xù)至9月10日，期間將舉辦多場公共教育活動。