備受期待的百老匯音樂劇羅爾德·達(dá)爾的《查理與巧克力工廠》首度亮相申城舞臺(tái)，從11月13日起到23日，在上海文化廣場(chǎng)連演12場(chǎng)。這部改編自羅爾德·達(dá)爾經(jīng)典童話的音樂劇，不僅以其絢麗的舞臺(tái)設(shè)計(jì)和奇幻劇情征服了倫敦西區(qū)與百老匯，此次更將以其升級(jí)打造的視聽奇觀，為上海觀眾點(diǎn)亮年末歡樂氛圍。

百老匯音樂劇《查理與巧克力工廠》講述了一個(gè)關(guān)于純真、夢(mèng)想與善良的經(jīng)典故事。主人公查理·巴克特出身貧寒，因機(jī)緣巧合獲得了一張能夠參觀威利·旺卡神秘巧克力工廠的金色門票。

羅爾德·達(dá)爾的原著自1964年出版以來，已被翻譯成55種語(yǔ)言，全球銷量超過2000萬(wàn)冊(cè)，是世界公認(rèn)的文學(xué)經(jīng)典。這一IP多次被搬上大銀幕，電影《威利·旺卡與巧克力工廠》《查理與巧克力工廠》及《旺卡》的全球票房總計(jì)已超過7億美元。而音樂劇版于2017年登陸百老匯，演出超過300場(chǎng)并廣受好評(píng)，隨后展開了為期四年的北美巡演。

舞臺(tái)上拔地而起的巧克力工廠，不僅是對(duì)經(jīng)典童話的致敬，更是當(dāng)代舞臺(tái)藝術(shù)技術(shù)的集大成之作。在這個(gè)歷久彌新的故事中心，是勇敢、善良并始終相信可能性的查理·巴克特。與其他孩子不同，查理不為貪婪或虛榮所驅(qū)動(dòng)，而是憑借誠(chéng)實(shí)、想象力與冒險(xiǎn)精神前行。他的旅程提醒著觀眾：真正的寶藏不在金子或巧克力中，而在于敢于夢(mèng)想的勇氣、創(chuàng)造發(fā)明的精神，以及在看似不可能時(shí)仍堅(jiān)持前行的韌性。

音樂劇精準(zhǔn)捕捉了原著的魔力，同時(shí)通過創(chuàng)新舞美設(shè)計(jì)強(qiáng)化視覺沖擊。本次國(guó)際巡演是一次全新升級(jí)版制作，不僅延續(xù)原作的輝煌，更融入大量尖端舞臺(tái)技術(shù)，呈現(xiàn)出沉浸感十足的視覺奇觀。全劇通過精密編程的舞臺(tái)機(jī)械系統(tǒng)，實(shí)現(xiàn)50余個(gè)場(chǎng)景的精準(zhǔn)調(diào)度與轉(zhuǎn)換，在嚴(yán)格把控演出節(jié)奏的同時(shí)，完整呈現(xiàn)了包括查理家簡(jiǎn)樸居所、巧克力工廠奇幻空間及各重要場(chǎng)景的完整敘事脈絡(luò)。

整場(chǎng)演出包含19首精心譜寫的曲目，由10人編制的專業(yè)樂隊(duì)現(xiàn)場(chǎng)演奏，確保音樂表現(xiàn)力的最佳呈現(xiàn)。79套量身定制的服裝及115頂手工制作的假發(fā)，每個(gè)造型細(xì)節(jié)都經(jīng)過精心設(shè)計(jì)，忠實(shí)還原原著人物特質(zhì)。當(dāng)劇場(chǎng)燈光漸暗，羅爾德·達(dá)爾筆下的奇幻世界在上海舞臺(tái)被激活——這不僅僅是一場(chǎng)演出，更是百老匯金牌制作團(tuán)隊(duì)為上海觀眾精心打造的視聽奇跡。

巡演版特別升級(jí)了數(shù)個(gè)經(jīng)典場(chǎng)景的視覺表現(xiàn)：貪吃鬼格盧普掉進(jìn)巧克力河的滑稽一幕、薇爾莉特嚼下實(shí)驗(yàn)口香糖變身巨型藍(lán)莓的夸張瞬間、被寵壞的薇露卡·索爾特被松鼠扔進(jìn)垃圾槽的戲劇性場(chǎng)面，都通過精密的多媒體技術(shù)與實(shí)體道具完美配合，實(shí)現(xiàn)了超越以往版本的舞臺(tái)表現(xiàn)力。導(dǎo)演馬特·倫茲所說：“在這里，創(chuàng)意與發(fā)明讓平凡變得非凡，魔法也常常藏在最意想不到的角落?！?/p>

今年9月起，上海文化廣場(chǎng)藝術(shù)教育品牌“劇藝堂”特別策劃“尋找一百個(gè)查理”——百人童聲合唱計(jì)劃，攜手5位音樂劇演員及2位音樂總監(jiān)，走進(jìn)全市7所小學(xué)，帶領(lǐng)孩子們學(xué)習(xí)劇中的經(jīng)典歌曲《純真幻想》。11月14日，劇藝堂邀請(qǐng)近百位參與本次活動(dòng)的孩子來到上海文化廣場(chǎng)，化身查理，登上音樂劇《查理與巧克力工廠》的真實(shí)舞臺(tái)，和劇中的旺卡先生——丹尼爾·普林普頓一起唱響這首關(guān)于幻想與希望的作品。

隨著百老匯音樂劇《查理與巧克力工廠》的上演，上海文化廣場(chǎng)2025年末大戲也將拉開帷幕。2025年11月至2026年2月，代表不同音樂劇美學(xué)風(fēng)格的作品將相繼登場(chǎng)：德語(yǔ)音樂劇巔峰之作《莫扎特！》與《伊麗莎白》將以音樂會(huì)形式載譽(yù)歸來，再現(xiàn)德奧音樂劇的深沉與磅礴；浪漫至極的法語(yǔ)原版音樂劇《羅密歐與朱麗葉》則將用激昂的旋律與動(dòng)人的舞蹈，再現(xiàn)莎士比亞筆下最經(jīng)典的愛情傳奇；法國(guó)法語(yǔ)原版音樂劇《巴黎圣母院》將以香頌樂章織就命運(yùn)交織的史詩(shī)，在欲望與信仰、崇高與卑微的永恒角力中，叩問著穿越時(shí)代的人性困境。

這一系列風(fēng)格鮮明的年末大戲，源自上海文化廣場(chǎng)對(duì)演出品質(zhì)的嚴(yán)格把控與對(duì)市場(chǎng)需求的敏銳洞察。多年來，上海文化廣場(chǎng)堅(jiān)持"為觀眾選好戲，為好戲找觀眾"，每一個(gè)劇目的選擇，每一次藝術(shù)的呈現(xiàn)，都承載著文化廣場(chǎng)對(duì)提升城市文化品質(zhì)的承諾與擔(dān)當(dāng)。在這個(gè)冬日，這些跨越語(yǔ)言與文化的舞臺(tái)佳作，在上海文化廣場(chǎng)的舞臺(tái)上交相輝映，為這座城市點(diǎn)亮一束溫暖而璀璨的藝術(shù)之光。