2026年開年，歷史劇《太平年》在多個平臺熱播。該劇以錢弘俶、趙匡胤、郭榮三人為主線，通過北方戰(zhàn)亂與吳越繁華的對比敘事，勾勒出一幅從破碎到統(tǒng)一、從黑暗到光明的歷史長卷。

由于《太平年》講述的是以往較少展現的五代十國歷史，觀眾開啟了“補課式追劇”模式，“跟著《太平年》學歷史”成為現象級文化熱潮。截至2月9日，該劇CVB收視率突破3%，連續(xù)多日穩(wěn)居黃金時段電視劇收視日冠；全網累計有效播放量超6.97億，豆瓣評分亦逼近8分。在三大網絡平臺上，《太平年》持續(xù)占據熱搜榜、飆升榜與古裝劇榜首位，實現大屏小屏全面覆蓋。

不僅如此，《太平年》近期還引爆了“文旅熱”，把錢王祠、六和塔等一批與劇情相關的“小眾”景點也給帶火了。杭州錢王祠因與吳越國歷史深度關聯，游客量同比增長約50%。吳越國衣錦城考古遺址公園的核心組成部分——衣錦城遺址博物館，也于1月28日正式對公眾開放。

《太平年》這部歷史劇何以帶動收視、文旅雙豐收？《今晚臻觀察》近期邀請中國電視劇制作中心文學編輯、制片人王曉玉、上海博物館副研究館員張經緯，以及媒體評論員、澎湃新聞主筆沈彬，一起來討論。

【訪談摘錄】

記者：在短視頻盛行的今天，一部聚焦五代十國“冷門史”、情節(jié)復雜厚重的歷史劇，緣何能引發(fā)熱議？

張經緯：這部劇我最近看了，一下子就被劇情給吸引住了。因為畢竟我們在很長一段時間里，看到的幾乎都是一些玄幻的、穿越的、“架空”的劇集。開玩笑地說，我們也是“苦架空劇久矣”，好不容易等來了一部有正劇品質和氣質的這么一部劇。這對于觀眾，特別是歷史愛好者來說，還是很期待、很欣喜的。另外，在以往的電視熒屏中，呈現兩漢、唐宋、明清、三國這些朝代的劇集比較多，以五代十國為背景的電視劇較為罕見，這段隱秘的歷史被發(fā)掘出來，也給觀眾帶來更多的新鮮感和獨特的視覺體驗。

記者：這部劇從開播以來，其實也引發(fā)了一些爭議。比如有的網友就表示，觀劇體驗不是特別輕松，開篇第一集就密密麻麻上來好多人，有的人沒幾句臺詞又下線了。這對于不熟悉這段歷史的人而言，感覺觀劇門檻有點高了。您怎么看這種說法？

沈彬：五代十國這段歷史確實難度比較高，朝代切換也很快。一般人能說出五個朝代已經不錯了，更別說十國是哪十國了。這也在某種程度上說明，恰恰是因為我們對這段歷史不了解，所以才有疏離感，導致一開始很多人看不進去。但反過來看，我們在五代十國這段歷史上存在知識空白，也反襯出這部劇的意義。另外，剛才張老師也提到，我們之前看“架空劇”太多了，這類劇主線太清晰、太方便記憶了，比如《瑯琊榜》中，梅長蘇往那里一站，你就知道他不會下線。但是歷史正劇不是這樣，里面的人物沒有“主角光環(huán)”，什么時候上線你不清楚，什么時候下線更不知道，這也是歷史正劇的魅力所在。

記者：另外我們也注意到，有一些情節(jié)的改編也引發(fā)了觀眾的熱議。比如，沒有史料證明趙匡胤參與了“開封保衛(wèi)戰(zhàn)”，但在《太平年》這部劇里，卻安排趙匡胤“提前出場”，成為參與開封保衛(wèi)戰(zhàn)的重要將領。那么，在歷史正劇的創(chuàng)作過程中，改編的尺度該怎么去把握？

王曉玉：以我的從業(yè)經驗來看，我覺得首先是人物的本質是不能改的。第二，大的歷史走向不能變。第三，時代的邏輯不能改。具體來看，歷史的事實我們不能夠去虛構，比如戲里出現的器物、服化道，如果出錯，在審查中就叫做“硬傷”。包括重要歷史人物的基本定性不能翻案，比如說我們不能把秦檜寫成一個忠臣。

另外就是“大事不虛，小事不拘”。那什么叫“大事”？歷史的內在邏輯、時代的精神氣質，包括人物的命運走向，這些都屬于“大事”的范疇。那什么叫“小事”？具體的年份、次要人物的合并，包括我們可能把很多歷史人物的故事壓縮在一個人物身上等等，這些都可以給予編劇較大的創(chuàng)作空間。您剛剛說的趙匡胤，雖然沒有他參加“開封保衛(wèi)戰(zhàn)”的明確記載，但是編劇以他日后成為開國皇帝這么一個武將形象，基于人物性格塑造，認為他極有可能曾經有類似的經歷，然后進行了這樣的藝術處理。

《康熙王朝》劇照

記者：上世紀90年代中后期至21世紀初，我國歷史正劇快速發(fā)展，比如1999年的《雍正王朝》、2001年的《康熙王朝》、2003年的《乾隆王朝》、2004年的《成吉思汗》、2005年的《漢武大帝》等。但是近年來，類似的歷史正劇在市場上卻并不多見，這是為什么？

王曉玉：過去20年，其實我們很多優(yōu)秀的歷史小說進入了創(chuàng)作低峰期，比如說《張居正》這個作品是2005年獲得的第六屆茅盾文學獎，然后在嚴肅文學的作品領域里，實際上很多優(yōu)秀的歷史劇創(chuàng)作者，他們的創(chuàng)作也慢慢歸于了沉寂，這是我們從文學母體出發(fā)來進行觀察。另外就是政策的調控，2012年左右我們有“限古令”出臺，使得一些古裝劇的創(chuàng)作有所減少，歷史劇自然也無法獨善其身。隨后，又有一個“限集令”，要求電視劇控制在40集以內，這對動輒七八十集的歷史劇而言，也是一個限制。此外，歷史正劇的創(chuàng)作需要長時間的積淀和投入，比如《太平年》這部作品就是主創(chuàng)團隊歷經10年才打磨出來的，非常不易。而當下微短劇井噴式爆發(fā)，它的制作周期和拍攝成本，也給傳統(tǒng)劇集，尤其是歷史長劇非常大的壓力。

記者：沈老師近期發(fā)表評論文章呼吁，欣賞歷史劇應有健康的輿論環(huán)境。據您觀察，目前關于歷史劇的創(chuàng)作，存在哪些輿論傾向，該警惕什么？

沈彬：第一種就是扣“歷史虛無主義”的帽子，歷史劇不可能是對歷史教材的“PPT化”，它的創(chuàng)作過程肯定會進行一定的修改。比如《太平年》中的“開封保衛(wèi)戰(zhàn)”，編劇為了增強戲劇性，把柴榮、趙匡胤和錢弘俶的聚首放在了這里，這點未必是有明確的歷史依據。有些觀眾就認為，編劇只要改編一點點，就是所謂“篡改歷史”，就要投訴把這個片子弄翻掉。

第二種傾向是把現代的道德觀念強加到古人身上。比如，最近有人就指出，孫太真和九郎在《太平年》中有關于貞潔問題的臺詞，因此就稱這部劇在宣揚封建道德，揚言要舉報、要下架。這個我們要注意，幾千年前的歷史人物不可能有現在這樣的法治意識、男女平等意識、性別意識等，不能用現代的道德觀念去綁架古人，束縛了歷史劇的創(chuàng)作。如果趙匡胤張口就是權利平等、人人平等，那肯定是不符合歷史事實，以此創(chuàng)作出來的作品也會不倫不類。

第三種傾向則是把所謂的“飯圈文化”帶進觀劇體驗中。比如，有些“粉絲”說，“我們家哥哥一定要站C位”，“我們家哥哥被你們打了，我不開心”，“我們家哥哥不能演壞人，一定要有美滿的結局”等等。但是歷史劇未必是人人都能善終，也不會是“好人就一定有好報”。比如南唐后主李煜，他肯定最后沒有好的下場，你不能說為了寫爽文方便，我就寫一個文學巨匠李煜逆襲天下、統(tǒng)一中國的故事，這個太熱血了，違背真實的歷史走向。

市民游客在錢王祠景區(qū)追劇尋史

記者：隨著劇集熱播，“跟著《太平年》去旅游”為浙江文旅再添熱度?！短侥辍凡コ銎陂g，錢王祠客流同比增加30%-40%，衣錦城遺址博物館也正式開館。“影視+文旅”該怎么“+”，才能滿足觀眾期待？

張經緯：我覺得這次浙江文旅做得很好的一點，值得其他地方思考和借鑒。那就是，他們是在《太平年》的拍攝規(guī)劃過程中，就主動參與進去了，和劇方有較為深入的溝通、合作。電視劇開播前，在人流量較大的元旦假期，主題展覽已經落地錢王祠。在電視劇的發(fā)布會上，劇方也聯動文旅進行了同步宣推。這種“前置化”的操作實際是把地方文旅從“等風來”的狀態(tài)，變成了“造風者”的主動出擊。以往各地的文旅好像是等著哪部劇火了，然后跟著蹭一波流量，這次《太平年》和浙江文旅的聯動就啟示我們，各地可以主動發(fā)掘當地的文化傳統(tǒng)和底蘊，甚至可以提前組織影視劇創(chuàng)作者去采風、去體驗，自己給自己“帶貨”，自己給自己創(chuàng)造流量。