塞納河左岸，巴黎的奧賽博物館是享譽(yù)全球的藝術(shù)殿堂，這一次上百件的奧賽館藏真跡，首次漂洋萬(wàn)里來(lái)到了浦東美術(shù)館，這就是“締造現(xiàn)代: 來(lái)自巴黎奧賽博物館的藝術(shù)瑰寶”大展。

此次大展是博物館有史以來(lái)在華規(guī)模最大的展覽，且全球僅此一站。策展人試圖打破畫(huà)作孤立的狀態(tài)，讓梵高、莫奈、米勒、塞尚、高更、馬奈、德加、雷諾阿等大藝術(shù)家們的作品交錯(cuò)呈現(xiàn)，共同書(shū)寫(xiě)各個(gè)藝術(shù)流派從古典走向現(xiàn)代的先鋒精神與藝術(shù)變革。

沿著時(shí)間的脈絡(luò)，您可以在此次展覽中看到從學(xué)院派到印象派，及其后時(shí)代幾乎所有重要流派的代表作品。十九世紀(jì)早期，在古典思想和法蘭西藝術(shù)學(xué)院的推動(dòng)下，學(xué)院派主導(dǎo)了法國(guó)藝術(shù)界，并劃定了公認(rèn)的藝術(shù)標(biāo)準(zhǔn)，體現(xiàn)了一種關(guān)于自身秩序、穩(wěn)定和精致的價(jià)值觀。

在從學(xué)院派邁向印象派的進(jìn)程中，不得不提及的現(xiàn)實(shí)主義作品是對(duì)工業(yè)革命、法國(guó)革命等諸多歷史事件的直接回應(yīng)?，F(xiàn)實(shí)主義藝術(shù)家們往往會(huì)選擇不加任何修飾地再現(xiàn)平凡生活本來(lái)的樣子。例如米勒的教科書(shū)式作品《拾穗者》中，用三位女性被壓彎的背和粗糙的手，賦予了社會(huì)底層人士同等的不朽。

隨著藝術(shù)家們對(duì)現(xiàn)實(shí)主義邊界的不斷探索，在十九世紀(jì)六十和七十年代期間，藝術(shù)家們開(kāi)始嘗試使用光和色作為構(gòu)圖的主要手段，日常生活場(chǎng)景、工業(yè)快速發(fā)展的城市景觀都是他們筆下的主題。印象派因此應(yīng)運(yùn)而生，我們所熟知的莫奈、雷諾阿、塞尚都是這一流派的代表性人物。

再后來(lái)的后印象派運(yùn)動(dòng)中，最激進(jìn)和最具冒險(xiǎn)精神的人物之一是保羅·高更，他離開(kāi)巴黎尋找新的藝術(shù)靈感，接觸非西方的文化，筆下的場(chǎng)景總是充滿異國(guó)情調(diào)和神秘感。另一位藝術(shù)家文森特·梵高是與后印象派運(yùn)動(dòng)相關(guān)的最著名的人物。強(qiáng)烈的情感表達(dá)、大膽的色彩運(yùn)用和充滿活力的筆觸，使得他的作品常常充滿直擊人心的力量。

舊車(chē)站的鐘聲早已停止，藝術(shù)的列車(chē)搭載著那個(gè)黃金時(shí)代的浪漫低語(yǔ)，

在此刻與你我相遇。即日起至10月12日，歡迎來(lái)到浦東美術(shù)館“締造現(xiàn)代: 來(lái)自巴黎奧賽博物館的藝術(shù)瑰寶”大展，感受藝術(shù)巨匠巔峰之作近在眼前的心靈震撼，奔赴一場(chǎng)足不出“滬”就能享受的視覺(jué)盛宴。