《永遠(yuǎn)的無(wú)限——方小龍&念子軒雙個(gè)展》12月27日亮相上海chi K11美術(shù)館，免費(fèi)向公眾開(kāi)放。

展覽以“永遠(yuǎn)”與“無(wú)限”為核心，展開(kāi)了一場(chǎng)穿梭于時(shí)間、空間與人交互的視覺(jué)對(duì)話。參展藝術(shù)家方小龍與念子軒以“線”為創(chuàng)作的起點(diǎn)與象征，通過(guò)多種藝術(shù)媒介和藝術(shù)語(yǔ)言，探討無(wú)限與有限的哲學(xué)命題：無(wú)限亦是限。

展題中的“永遠(yuǎn)”與“無(wú)限”看似矛盾，卻揭示了一項(xiàng)充滿張力的哲學(xué)議題：在有限與無(wú)限之間不斷轉(zhuǎn)換的動(dòng)態(tài)關(guān)系。策展人陳秀琴和張靜敏銳地捕捉到了這一命題的敘事潛力，將展覽命名為“永遠(yuǎn)的無(wú)限”，并以此為軸，構(gòu)建多維尺度和場(chǎng)域?！熬€”在發(fā)音上與“限”諧音，從展陳設(shè)計(jì)到作品選擇，策展人都以“線”為視覺(jué)與概念的核心，深入探討了“線”的雙重意義：作為延展的象征直達(dá)無(wú)限，同時(shí)也能首尾相接，形成有限的閉環(huán)。這種雙重意義賦予了“線”強(qiáng)烈的哲學(xué)張力，成為研究無(wú)限與有限辯證關(guān)系的切入口。

整個(gè)展覽共呈現(xiàn)15件作品，涵蓋平面架上、影像數(shù)字視頻、音樂(lè)裝置作品以及布展現(xiàn)場(chǎng)的即興藝術(shù)創(chuàng)作等多種藝術(shù)形式。方小龍與念子軒兩位深耕在當(dāng)代藝術(shù)領(lǐng)域的藝術(shù)家同為上海音樂(lè)學(xué)院校友，方小龍博士致力于將版畫融入當(dāng)代藝術(shù)與跨學(xué)科創(chuàng)作實(shí)踐，其作品在傳統(tǒng)藝術(shù)語(yǔ)言中注入當(dāng)代哲思；念子軒則專注于將攝像頭、傳感器等技術(shù)媒介融入創(chuàng)作，將數(shù)字語(yǔ)言轉(zhuǎn)化為藝術(shù)表現(xiàn)。

在這15件作品中，既有方小龍和念子軒各自的藝術(shù)實(shí)踐，也首次嘗試攜手多層次共創(chuàng)，完成基于對(duì)方作品的再創(chuàng)作和同步共創(chuàng)，呈現(xiàn)出對(duì)話的廣域和深度。藝術(shù)家用多維度的表現(xiàn)手法，從時(shí)間與空間的不同象限出發(fā)，探討悖論與拘束、盡頭與延續(xù)之間的微妙關(guān)系；通過(guò)音樂(lè)、影像和裝置等多元形式探索無(wú)限與有限之間的博弈。

觀眾不僅是被動(dòng)的觀察者，更成為展覽的一部分：在現(xiàn)場(chǎng)裝置藝術(shù)作品和兩位藝術(shù)家布展時(shí)的即興創(chuàng)作展墻中，個(gè)體的行為與存在被賦予新的語(yǔ)境，觀眾與作品間形成了多層次的交互體驗(yàn)，進(jìn)一步豐富了展覽對(duì)“永遠(yuǎn)”與“無(wú)限”的闡釋。

策展人陳秀琴與張靜在展陳中巧妙地結(jié)合了傳統(tǒng)與科技的碰撞，通過(guò)動(dòng)態(tài)影像與音樂(lè)聲音作品，將無(wú)限的時(shí)間維度和有限的空間維度融合為整體敘事，形成多感官的互動(dòng)，讓觀眾在無(wú)限的探尋中體會(huì)個(gè)體，步入一個(gè)哲學(xué)與藝術(shù)交織的迷幻空間，開(kāi)啟一場(chǎng)穿越時(shí)間與空間的哲思之旅。無(wú)限與有限，既是藝術(shù)創(chuàng)作的命題，更是我們每個(gè)人對(duì)藝術(shù)與科技存在的追問(wèn)。

展覽將持續(xù)到2025年2月12日。